Présence scénique, Performance & Création

Cette formation pluridisciplinaire développe un art de la performance à 360°. Elle comprend des sessions intensives de jeu, de voix, de chant, de danse, de mouvement, de butô, de clown et de performance. Privilégiant la voie du sentir,  elle offre des approches intuitives de la présence et de la création, favorisant l’émergence d’un art du vivant inédit, trans-disciplinaire, profondément relié et vibrant. Les différents modules stimulent la vitalité, la conscience, l'intelligence collective et l’actualisation des potentialités de l’être. La formation s'adresse aux praticien.ne.s des arts vivants de tous niveaux, et  à toutes les acteur.ices et explorateur.ice.s des temps présents.

OBJECTIFS

La formation donne les clés pour:

-Développer sa présence scénique et son langage artistique;

-Oser jouer, créer et performer à partir de sa vérité intérieure;

-Atteindre un haut niveau de créativité et d‘énergie;

-Habiter pleinement son corps;

-Devenir témoin de ses sensations, émotions et pensées;

-Développer l'écoute et le respect de ses besoins et de ses limites;

-Vivre des expériences sensibles, collectives et transformatives;

-Créer de la résonance de soi à soi, de soi à l'autre et de soi au monde;

-Quitter les zones de confort pour faire l'expérience du mystère, de l'inconnu dans la performance;

-Aboutir à un nouveau rapport à la scène et à la vie, un rapport plus plein, ouvert, expressif et imaginatif.

DÉROULEMENT

La formation alterne les différentes disciplines de semaine en semaine.

Au sein de chaque module, elle propose de multiples explorations, des dispositifs individuels et/ou collectifs pour développer la sensibilité, la créativité et la plasticité du corps et de la voix : technique de base du jeu d'acteur, danse intuitive, chant, voix, travail du souffle, méditations actives, mouvements guidés, mouvements libres, écriture automatique, improvisation.

Elle comprend des moments de création scénique collective, et des créations solos à partir de mythologies personnelles.

En fin de parcours, les participants sont amenés à créer une performance singulière et à la partager avec le public.

MODALITÉS PRATIQUES

LIEU : Cellule 133, 133a avenue Ducpétiaux  à 1060 Bruxelles.

DATES : du 5 janvier au 27 mars 2026.

Pause du 16 février au 20 février 2026.

HORAIRE : du lundi  au vendredi, de 10h00 à 17h00.

PRIX : 3300€ TTC / 330 heures de cours.

CONDITIONS D'ADMISSION : lettre de motivation, photo portrait et en pied, coordonnées, date de naissance, curriculum vitae et entretien préalable.

PLANNING FORMATION INTENSIVE 2026 (planning provisoire à confirmer ultérieurement)

Semaine 1 : du 5 au 9 janvier

Technique Michael Chekhov avec Natalie Yalon

Semaine 2 : du 12 au 16 janvier

Danse/mouvement avec Claude Magne

Semaine 3 : du 19 au 23 janvier

Voix & technique Feldenkrais avec Catherine Delasalle

Semaine 4 : du 26 au 30 janvier

Clown avec Marjolein Baars

Semaine 5 : du 2 au 6 février

Technique Michael Chekhov avec Natalie Yalon

Semaine 6 : du 9 au 13 février 

Performance. Pédagogie du M2 avec Jenny Pino Madariaga

Semaine 7 : du 16 au 20 février 

Pause-congés de Carnaval 

Semaine 8 :  du 23 au 27 février 

Butô avec Quentin Chaveriat

Semaine 9 : du 2 au 6 mars 

Technique Michael Chekhov avec Natalie Yalon

Semaine 10 : du 9 au 13 mars

Danse/mouvement avec Claude Magne

Semaine 11 : du 16 au 20 mars

Technique Michael Chekhov avec Natalie Yalon

Semaine 12  : du 23 au 27 mars

Préparation des performances finales avec Natalie Yalon

25 & 26 mars : soirée de présentation d’atelier au public.